Brilliant Bry *：歡樂吧！生命

這幾天，荷蘭鵝毛大雪下著呢！多變的天候還是一陣陽光一陣冰雪地幻化多端。不過，下一陣，然後又出太陽，雪就溶掉了，並沒有積雪很深厚的感覺。屋子後面那片朝陽照不到的草地倒還留著一些殘雪。當雨雲散開之後，露出天光，那一片蔚藍的晴朗倒著實讓人開心。雖然氣溫還是在白天三度、夜晚零下四度之間跳動著，但是能夠看到可愛的陽光總是一件好事！

我突然口中就哼著一首媽媽教會唱的歌：「踏雪尋梅」。

最近，耳朵裡，腦子裡縈繞的兩首歌曲，都是有關於「可口」這件事情。剛好，唱這兩首歌的人也不斷出現在周遭的人的生活對話之中。

Ricky Martin最近開始打他新專輯之中的另一首歌曲：「It’s Alright」。音樂錄影帶更是極盡挑逗的能事。牛奶就這樣一股腦兒地往身上倒。是怎樣？洗牛奶浴太娘，所以要用倒的嗎？呵呵！不過當然，大家都看得很有興趣。我也一直覺得拉丁人一向很猛，很敢秀。而且熱帶地區來的真的比較熱情奔放，不會繃太緊。我們開玩笑地問同事要不要去看Ricky Martin即將在四月於阿姆斯特丹舉辦的演唱會的時候，女同事是一直很有興趣，男同事則是很害羞地說，「我比較想要看女星耶！」誰哩？Pussycat Dolls。然後一陣暴笑。

原來大家都喜歡羅賓（Robin）。

不過，說真的，Chris O’Donnell版本的羅賓真的把「羅賓」給演的生動有趣。如果你看以前的蝙蝠俠版本，那裡面的羅賓還真的是賣相不佳。也別說羅賓了，古早版本裡頭，連蝙蝠俠都賣相不佳。衣服配色相當拙劣不說，這一對搭檔看起來還真是像怪叔叔帶個毛頭小孩。不過，自從1989年新系列的蝙蝠俠開始，不管是哪一個人演出的蝙蝠俠，Michael Keaton、Val Kilmer、George Clooney，蝙蝠俠維持了一定的性感和成熟（雖然Val和George似乎都對接演蝙蝠俠相當懊惱而且後悔）。但是，蝙蝠俠角色個性之中本來就是相當深沉、穩重，屬於謀定而後動的那一種人。要是一直都讓觀眾看這個蝙蝠俠單人秀，觀眾肯定會睡著！所以，從【Batman Forever】和【Batman & Robin】這系列四集之中的後兩集，就有一個年輕有活力，作事情很衝動，而且很有個人意見的小伙子加入。他，就是羅賓。羅賓是輟學生，所以他有他叛逆的一面。他的確就如同小孩子一樣，讓整齣電影的感覺不至於因為只有蝙蝠俠正派的深沉拖垮了整齣戲的氣氛。第一集就靠Jack Nicholson的小丑；第二集則是要靠本來造型就很荒誕的企鵝先生；第三集雖然有搞笑天王Jim Carrey的謎天大聖負責主線，但是Chris O’Donnell的羅賓在一加入之後，整齣戲就變得更加有趣了：因為他還沒有真正變成英雄，只是先在旁邊一面鬧場一面磨練！第四集，劇組已經把Robin的名字給拿到電影片名與蝙蝠俠並列了，而阿諾的冰人和鄔瑪的毒藤女都沒有輕鬆詼諧的一面，所以整齣戲的最讓人心情愉快的角色就是羅賓啦！

雖然是2007年才要上映的【蜘蛛人第三集】（Spider-Man 3），這幾天可是動作頻頻，公佈了新的宣傳海報。這一下會兒，蜘蛛人可不是穿著紅藍色的緊身衣了，而是穿著黑色的新設計。官方網站上說這是Spider-Man in Black，要表現出蜘蛛人的深層心理世界。

說真的，蜘蛛人Peter Parker可以算是我最喜愛的「超級英雄」。因為他算是最人性化的超級英雄了！再來可能就是羅賓Robin和蝙蝠俠Batman了！但是，蝙蝠俠那富可敵國的身家可不是一般人會有的！羅賓馬戲團出生的背景，然後又有著蝙蝠俠撐腰的好運也非一般人可以比擬，所以，蜘蛛人就像鄰家男孩一樣的背景就更能夠博得普羅大眾的好感。他不同於一般超級英雄們，他會有煩惱（還是那種高中、大學等級的！），也有功課要交。想要討好喜歡的女朋友，又常常不敢說出口。雖然最後他終於把Mary Jane娶回家，可是他還是住在小公寓裡面。沒有豪宅，也沒有神奇的武器，就是一個可能住在你家隔壁的鄰居。（也不像是超人是外星球來的，或是X-Men那樣打人海戰術以及新穎武器攻勢的！）

Craig Armstrong是我很喜歡的一位電影配樂者。第一次深刻的印象其實是1999年的【Plunkett & Macleane】。我很喜歡那個大場面的十八世紀古典舞會，但是配樂卻是不折不扣的二十世紀末電子舞曲。之後就會特別注意他有哪些其他的電影配樂出品：有名的有2001年的【Moulin Rouge!】（紅磨坊）、2003年的【Love Actually】（愛是您，愛是我）、2004年的【Ray】、2005年的【Must Love Dogs】（愛狗男人請來電）。之前呢，還有1996年那齣頗令人耳目一新的【Romeo + Juliett】（Leonardo DiCaprio版）。（其他的電影配樂作品詳見http://www.imdb.com。）

他在2004年的時候，出版了這一張唱片，《Piano Work》。曾經躍上了Billboard古典榜的第二名。顧名思義，當然這張專輯是以鋼琴為主。有新的作品，也有從以前的電影配樂之中拿出來重新演繹的作品。Craig自己說，他是以鋼琴為創作的基礎，所以，通常都是在鋼琴旁邊完成了初稿，然後再潤飾成為電子樂或是其他的類型。因此，回到最基本的鋼琴演奏，反而有一種返璞歸真的感覺。譬如說，【Romeo + Juliett】之中的「Morning Breaks」；【Moulin Rouge!】之中「Satine’s Theme」；【Love Actually】之中的「Glasgow Love Theme」都重新變成了鋼琴的作品。另外，也有Craig本人和Massive Attack樂團合作的曲目，重新以鋼琴演繹的版本。整張作品聽下來，倒是行雲流水般地流暢。

時光旅行（Time Travel）是很神奇的一種概念。回到過去或是回到未來，因為在現實生活之中尚不可能，所以就成為一個夢想的好題材。我一向對這個主題很有興趣，我小時候記憶最深刻的一個夢境，就是小學低年級的時候的某一晚回到過去去拯救某群被暴龍和翼手龍追殺的草食恐龍們。為什麼印象深刻呢？因為我記得我中途還中場休息起來尿尿兩次，竟然回去睡覺之後還可以夢境繼續連續。最後醒來的時候，簡直快累死我了！滿身大汗不說，還全身無力。後來，我也一直對時光旅行主題的電影很有興趣。好萊塢也一直很愛拍！從以前最有名的【回到未來】三集（Back To The Future I, II, III）到Guy Pearce在2002年那一片舊小說加上老片新拍但是結果很敗筆的【The Time Machine】，加上還有一堆有的沒有的在某次陰錯陽差之中回到過去或是穿梭未來的動作片、冒險片、科幻片、浪漫喜劇片，三不五時，好萊塢就會來一片有著時光旅行的電影上市。但是，說真的，這種主題得要很小心，一不小心沒注意，邏輯有問題，馬上會變成被影迷挑剔的爛片。要不然，效果不夠好，則會淪落成為二級片。

某一次的DVD亂買樂之中，我就買了已經打折又打折的2003院線片【Timeline】回家。基本上因為很便宜，所以只是用來純粹打發時間而已。而且，因為我買之前根本就沒有聽過這片，連它在荷蘭上映的時候我都沒有發現，所以自然沒有任何期待。回家之後，覺得還可以啦！故事形態很老舊，反正也是個因為某個偏執狂怎樣怎樣（這片之中是那個考古學教授，完全不讓人意外）因而一群人就跟著回到了過去。然後當然是有冒險的情節，打鬥的場面，還來一點愛情，加上一點因為介入了歷史而有會不會改變歷史的討論。然後，當然也要應景地來個跨越時空的愛情，然後有個要不要回到未來的掙扎。最後，不經意的介入原來是命中註定，歷史因此而能夠完善（真是詭異的邏輯呀！），好人回家的回家，留在過去的留在過去；壞人也都就地正法，死的死，翹辮子的翹辮子。（還好現在已經2006年了，沒有被指控我惡意破壞票房的罪名！）不過讓我感覺很有趣的倒是這一片之中的兩位男主角還真的在影壇之中繼續生存！而且，還頗有一番成就哩！現在再回去看他們以前的舊作，馬上就可以看得出來演技有沒有長進，這，也算是一種雖然無法進行時光旅行，但是依然可以回顧過去的方式吧！

我想，都是Virgin Megastore惹的禍。沒事愛把暖氣開的那麼強！我星期六從巴黎地鐵一號線的Franklin D. Roosevelt站一走上來，跨進Virgin的大門之後，竟然熱到冒汗。當下我就意識到，又糟糕了！果然，一出門，香榭大道上的冷風一吹，隔天起來我的喉嚨就開始不舒服。

川辣子當然是對治感冒沒有效。星期日晚上一路睡回荷蘭之後，一到家，趕忙拿了包伏冒熱飲出來，沖了溫開水喝下。然後，準備上床繼續睡覺。希望不要真的感冒。

荷蘭的電影上映速度時快時慢。譬如說，台灣還沒有上映的Casanova已經在荷蘭下片了，台灣早就下片的Prime卻剛剛才在荷蘭上片。可見兩國的片商對於檔期和騙子都有不同的考量和安排。不過，台灣翻譯為【春心蕩漾】的這一部好萊塢浪漫喜劇片Prime在秋末冬初的時候在台北上映。但是在冬末春初的荷蘭看這一部片也滿符合「春心蕩漾」的浪漫風景。

劇情大綱倒是很簡單：一個在紐約的三十七歲失婚婦女，正為了生活上煩瑣的思緒找心理醫生諮詢。然後她碰見了二十三歲的年輕藝術家。他追求她，在心理醫生的鼓勵之下，她也終於放開年齡差距的迷思，愛上了這個小伙子。但是，這時候，她才發現這個讓她神魂顛倒的小伙子竟然是心理醫生的兒子。

收到了Louis寄來的DVD一片：Slutty Summer。於是顧不得感冒的頭昏腦脹，端了晚稀飯就準備來看片。畢竟已經先讀過Louis在他的部落格上的簡介、影評和感想了，所以大致知道是個怎樣的片。而且，片名都叫做Slutty Summer了，不是嗎！

劇中有五個主角，四男一女。如果按照淫蕩指數，從低到高分別是：Peter、Marilyn、Markus、Tyler、Luke。讓我大致上來介紹一下這男女男男男。

有時候我覺得中文真的是很友善的一種語言。因為如果不是陌生人，那就是朋友。但是，換成英文，恐怕不是這麼一回事兒。在我們來說，知之為知之，不知為不知。這種二分法很簡單。英文的變化就很多啦！

每個人的心中都有一座斷背山。

一月二十四日我在台北看了這部片，但是一直到今天，才在從海牙回埃門的火車上一鼓作氣地看完了Annie Proulx的原著小說。小說只有薄薄的五十五頁，雖然在兩個人對話之中用了頗多擬懷俄明州和德州腔調的俚語，但是因為有著先前電影的影像幫助，倒是很可以流暢地一口氣看完。裡面從兩個未滿二十歲的年輕小伙子上斷背山牧羊開始，重點勾勒出二十年的愛恨情仇。看起來平淡的描述，但是會一點一點累積起來到達最後的爆發力。電影倒是藉著影像和音樂來敘述兩個人二十年的愛戀。很不同的感覺。看完電影的時候，心裡就覺得這部電影很鬱悶，壓迫到讓人有點喘不過氣來。雖然電影裡的景色很美，但是兩個男主角之間的情感糾葛卻讓人感受到一種巨大悲傷襲來。讀著小說的時候，其實是跟著記憶中的電影流過。李安拍的很細膩，把整個原著的精神都拍了出來。當然，Annie Proulx洗鍊的文字也非常夠力。兩者印象在腦海中互相交錯，終於成就了無以倫比的後座力。看到最後一段的時候，我幾乎要哽咽了。

本來我去巴黎之前，信誓旦旦地打算這次要去拜訪蕭邦。無奈這雨是一路從荷蘭下到巴黎。天氣陰陰地已經夠叫人煩悶了，而且更糟的是我出門還忘記帶傘。還好體貼的S大大臨時借我一把小雨傘。冬天的巴黎，冬天的歐洲就是這樣陰雨綿綿，又颳著寒風，和美麗夏日豔陽天是完全兩個樣。所以，悲慘的天氣真的不適合再悲慘地去憑弔一生大概沒有快樂過幾次的蕭邦。於是，我就實行起我的B計劃：去Dolce & Gabbana朝拜。下雨天還是適合逛大街，走進店裡去進行室內運動。

雖然說Dolce & Gabbana是義大利的牌子，但是，去不成米蘭，來巴黎逛逛也好。而且幾天前我正在逛網站的時候，看見了一個讓我還相當有興趣看見真實物品的包包，所以想說，就趁著來巴黎，順便來逛逛吧！於是看好D&G在協和廣場東邊不遠處有個精品店，然後Dolce & Gabbana的正牌則在協和廣場北邊不遠處有個精品店，那麼，當然是一次兩家都逛逛囉！

每一次去巴黎，都會順便祭祭五臟廟。這跟每一次經過比利時，都會祭祭五臟廟的道理是一樣的！全都是因為荷蘭無好食呀！而且，這一次在巴黎有S君和W君的加持，當然好吃的是絕對不會放過囉！

每一次去巴黎找S，就會有意想不到的好吃餐館到嘴。這一次是正宗「魯」菜。給那些國中地理沒有唸好的同學們說說，「魯」是山東省的簡稱！換句話說，這家餐館賣的就是北方菜啦！麵食是主打。麵食可不一定只是麵而已，舉凡餃子，蔥油餅，花捲饅頭，都是麵食。我是半個天津人（其實口味是完全的天津人），當然愛死這些了！

生活在歐陸，最大的好處，對於一個來自南國小海島的男孩來說，應該就是旅行的便利了吧！歐洲大陸的面積不大，大抵與中國大陸加上蒙古的面積在伯仲之間。但是卻星羅棋布了四十個國家。我所居住的荷蘭是在申根國家區域之一，這個區域包括了十五個主要國家和四個迷你小國。除了冰島和希臘沒有跟其他的申跟國家有陸地上的領土相連結之外，其他十七個國家是彼此相通的！也就是說，如果開著車，可是可以不受限地跑透透這十七個國家！（其實就連希臘都和義大利之間有渡輪相往來。）

荷蘭是個面積稍稍比台灣大一丁點兒的國家。但是因為地勢低平，所以從東邊開到西邊大概只要三小時不到的時間；從北邊開到南邊，大約也只需時三小時。所以，開的遠一些，你就會突然發現，怎麼路旁的標誌不一樣了，語文也變了！因為，已經到了另一個國家。

說真的，看見斷背山的牧羊仔（因為有人說他不是牛仔）突然跑去威尼斯當情聖還真有些不習慣。但是，你不能否認Heath Ledger有一個風光的2005年，光是今年他就有四部作品問世：The Lord of Dogtown、The Brothers Grimm、Brokeback Mountain以及這部Casanova。而且還風光入圍各式各樣的男主角獎項。所以，有人戲稱，這是2005年的IT boy出演1753年的IT boy。

電影出乎我意料之外地原來是個笑鬧詼諧的喜劇片。原本我還以為有可能是個浪漫歷史電影，不過，既然莎士比亞可以墮入情網來個Shakespeare In Love，那麼卡薩諾瓦當然也可以如法炮製一番呀！電影跟真的Casanova其實沒啥關係，只是借個名字，套用個時間地點，然後完全搞自己的一套，說自己的故事。